Trai-cốp-xki

     

Không như là như số đông những bên soạn nhạc Nga thuộc thời, Tchaikovsky ko được xuất hiện trong một mái ấm gia đình nông làng hay mẫu dõi quý tộc.

Bạn đang xem: Trai-cốp-xki

*

Cha của ông, ông Ilya Petrovich là một trong những kĩ sư mỏ, thao tác tại một thị trấn nhỏ dại ở Votsink – chỗ cậu nhỏ nhắn Peter là bạn thứ hai trong những sáu anh chị em được sinh ra vào ngày mùng 7 tháng 5 năm 1840. Mẹ của ông, Alexandra Andreyevna Assier, xuất thân từ bỏ một mái ấm gia đình nhập cư tự Pháp. Cùng theo thói quen của những gia đình khá đưa ở Nga, Peter bước đầu học các bài tập piano thứ nhất từ rất sớm. Cha của ông chuyển cho St Petersburg vào thời điểm năm 1850 với Peter được chọn vào học trường phép tắc ở đó. Sau đó, ông vào có tác dụng thư ký kết ở cỗ Tư pháp.

Vốn là 1 trong người cuốn hút, trang nhã và bao gồm học thức, Tchaikovsky xuất hiện tại tất cả các phòng khách sang trọng của St Petersburg cùng trò chuyện thuận lợi với họ về sảnh khấu và văn học một bí quyết tự tin. Công việc của ông (không bắt buộc là nghề đòi hỏi đặc biệt) chỉ cần sự quan trọng về tài bao gồm không rộng và music cũng chưa phải là niềm thương mến lẫn trò tiêu khiển nhất của ông.

Tuy nhiên, sự phiền muộn và ngán nản đang đi vào với Tchaikovsky khi ông 14 tuổi, sau cái chết bất ngờ đột ngột của bà bầu ông trong thời gian bệnh dịch tả viral và nỗi buồn chán ấy đã ngày càng tăng lên. Được sự cổ vũ của người thân trong gia đình và các bạn bè, Tchaikovsky hy vọng hiểu biết sâu hơn về music – lĩnh vực này đang trở thành niềm yên ủi lớn đối với ông. Vào mùa thu năm 1861, ông đã học một lớp lý luận music với trong số những giáo viên ngiêm tương khắc và lão luyện nhất St Peterburg, thầy Nikolai Zaremba, tín đồ đầu tiên đã nhận được ra không thiếu tài năng của Tchaikovsky cùng đã khích lệ ông học hành một cách trang nghiêm (dù rằng thầy Zaremba đã phải cố gắng vượt qua sự hờ hững của cậu học viên mình). Tchaikovsky đã từng nói: “Giả sử tôi tài năng năng thiệt nhưng điều đó không có nghĩa là tôi có khả năng học ngay trong khi này. Tôi đã trở thành một công chức và tôi không tốt lắm ở quá trình này. Tôi sẽ làm tất cả những gì nhằm mình hoàn toàn có thể tiến cỗ hơn, tuy vậy làm vậy nào tôi hoàn toàn có thể vừa đi làm vừa học tập nhạc và một lúc được?”. Rồi những thiếu tín nhiệm cũng qua đi tuy vậy Tchaikovsky chẳng chứng minh được gì hơn là một câu học tập trò lười nhác. Vào thời điểm năm 1862, ông đk vào học tập tại Nhạc viện St. Perterburg mới được thành lập; trên đây, ông tiếp tục các bài học về hoà thanh với đối vị với Zaremba với soạn nhạc với phối khí với Anton Rubinstein – fan đã thuyết phục được Tchaikovsky bỏ quá trình cũ của chính bản thân mình và tìm mang lại ông những học sinh của các lớp học tư để ông dạy dỗ nhằm cải thiện phần nào vấn đề tài chủ yếu đang đè nén lên vai Tchaikovsky vị sức khoẻ ngày một yếu của phụ vương ông. Nụ cười của Tchaikovsky lúc từ bỏ các bước cũ đã trình bày rất rõ một trong những dòng thư nhưng mà ông đã gửi mang lại chị gái mình: “… Một điều mà em chắc chắn rằng đó là: em sẽ đổi mới một nhạc sỹ xuất sắc và em sẽ có thể tự nuôi sống bản thân mình… lúc em dứt xong việc học tập, em hy vọng rằng sẽ được ở cùng chị vào suốt một năm để em rất có thể sáng tác được một tác phẩm đẩy đà thực sự tại ngôi nhà yên tĩnh, thanh thản của chị. Sau đó… là đi vòng quanh cố kỉnh giới!”.

Tchaikovsky xong xuôi việc học tập tập của chính bản thân mình tại nhạc viện là vào năm 1965. Tác phẩm đến kỳ thi tốt nghiệp của ông là một phiên bản catata khổng lồ Joy, soạn cho những ca sĩ solo, dàn vừa lòng xướng với dàn nhạc dựa trên lời thơ nổi tiếng của Schiller, và công trình này đã mang về cho ông huy chương bạc đãi và không hề ít lời khen ngợi. Tuy vậy các chế tác khác của ông thời kỳ này cũng chỉ giành được sự yêu dấu tương đối. Vào đầu xuân năm mới 1866, anh trai của Anton Rubinstein là Nikolai đã mời Tchaikovsky làm cho giảng viên môn hoà thanh trên một nhạc viện mà ông mới thành lập và hoạt động tại Moskva. Tchaikovsky đã nhanh chóng gật đầu và đưa tới hà nội nước Nga cổ truyền này, ban đầu cuộc sinh sống của một nhạc sỹ chuyên nghiệp.

 “Em đã dần dần quen với cuộc sống đời thường ở Moskva, nhưng mà sự cô đơn làm em cảm thấy bi hùng chán. Gần như giờ giảng lý thuyết của em đã thành công xuất sắc tới mức toàn bộ những nỗi sợ hãi ấy bây giờ đã tiêu tan và em đã ban đầu như một cô giáo thực thụ… Em sẽ sống trong nhà thầy Rubinstein. Ông ấy quả là một trong con người tốt bụng cùng hiểu biết, hoàn toàn trái ngược với những người em trai tức giận của ông ấy. Ông ta mang đến em một phòng ở ngay bên cạnh phòng ngủ của ông. Khi ông ta đang ngủ, em luôn lo lắng rằng giờ đồng hồ sột soạt tự cây viết của em sẽ có tác dụng phiền cho tới ông ấy bởi vì bức tường ngăn cách hai phòng hết sức mỏng”.

Tchaikovsky tiếp tục công việc soạn nhạc một cách chăm chỉ, cùng với sự trợ giúp rất phệ từ phần lớn lời khuyên răn về trình độ của Nikolai Rubinstein.

Ông đã viết một overture giọng Fa trưởng vào năm 1866 và nó vẫn được trình diễn ở Moskva vào ngày 16 tháng 3 năm đó. Ông cũng chế tác một Festival Overture giọng Rê trưởng, Op. 15 (có lẽ đó là tác phẩm hay độc nhất của ông trong giai đoạn này) dựa trên quốc ca Đan Mạch và phiên bản Giao hưởng số 1 giọng Son sản phẩm “Winter Daydreams” (Những niềm mơ ước mùa đông).

Những tìm kiếm tòi của Tchaikovsky về nền âm nhạc Nga sẽ được biểu thị trong vở opera trước tiên của ông , bước đầu viết năm 1867 với phần lời của Ostrovsky. Vở opera này đã có công diễn lần trước tiên tại công ty hát Bolshoi, Moskva vào ngày 11 tháng 2 năm 1869.

Trong một thời hạn ngắn sống sống St. Peterburg vào mùa xuân năm 1868, Tchaikovsky đã chiếm lĩnh được mối dục tình với một đội các công ty soạn nhạc fan Nga, được nghe biết với cái brand name “Nhóm 5 người” (bao gồm Balakirev, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Borodin cùng Cui) mang dù không có cách nào giúp Tchaikovsky bao gồm thể share được với bọn họ nguồn xúc cảm trong tư tưởng và trọng điểm hồn của xu thế dân tộc Nga. Cùng dẫu rằng Tchaikovsky đã sống phần nhiều cuộc đời của ông trên Moskva – trái tim của nước Nga thượng cổ – nhưng lại ông chưa lúc nào thấy thực sự quan trọng phải học tập soạn nhạc vào một ngôi ngôi trường truyền thống. Mối tương tác giữa các phân tích rộng to của ông tại nhạc viện St. Peterburg (pháo đài của nền music phương Tây ở Nga), mối cung cấp gốc một trong những phần không phải fan Nga của Tchaikovsky với tầm quan trọng đặc biệt của cô gia sư người Thụy Sĩ thời ấu thơ của ông – Fanny Durbach – đã hướng năng lượng sáng sinh sản của ông theo hướng tân thơ mộng và trung thành với chủ với nguyên tắc: “Nghệ thuật vị nghệ thuật”.

Giulio Confalonieri đã nhận được xét về âm nhạc của Tchaikovsky: “Chúng ta phân biệt một sự hiện diện liên tục, một nỗi đau buồn “nữ tính”, một sự suy nhược cơ thể siết chặt đem nỗi u uất ý thức lẫn một dạng mơ hồ của sự việc chán đời. Chính sự suy nhược và đau khổ này vừa là cồn lực đằng sau những các sản phẩm của ông vừa là một sự thật về thẩm mĩ với con bạn mà fan ta tìm kiếm để truyền đạt. Thực ra mà nói dòng đã thu hút Tchaikovsky mang đến với các bài hát Nga và các điệu nhảy rất được quan tâm không bắt buộc bắt nguồn từ những việc phục hồi lại tính công ty nghĩa dân tộc mà tự nỗi khổ sở buồn bã, nỗi nhớ tiếc của một vai trung phong trạng khi biết một tín đồ không thể chơi một trò chơi nào đó, một hình ảnh về đông đảo điều xuất sắc đẹp tuy nhiên bị bao phủ nhận, sự mất mát từ thiết yếu lúc mở màn bởi sự vận hành của một trong những phận cá nhân bị xa lánh, khước từ, một số loại bỏ”.

Mối tình thực sự thứ nhất trong cuộc đời của Tchaikovsky cùng với ca sĩ người Bỉ Désirée Artôt vào năm 1868 đã gồm kết cục không mấy tốt đẹp. Phiên bản thơ giao tận hưởng Fate (Định mệnh), Op.77 được sáng tác những năm này với một năm tiếp đến là sự thành lập và hoạt động của tác phẩm quan trọng hơn Overture “Romeo và Juliet” – đây là tác phẩm đã làm được công diễn những nhất trong số toàn bộ các tác phẩm của ông.

Xem thêm: Nghị Luận Xã Hội Về Câu Chuyện Những Vết Đinh, Nêu Ngắn Gọn Ý Nghĩa Của Chuyện: Những Vết Đinh

Mặc cho dù vở opera kế tiếp của Tchaikovsky The Oprichnik (1870 – 1872) – gồm một chủ đề về nước Nga rất đặc trưng, lấy toàn cảnh thời đại của Ivan bạo chúa tuy nhiên vở opera vẫn đan xen những giai điệu và vũ điệu của Nga với tính kịch của Ý. Tuy vậy ông đã chế tác ra nhiều hơn thế nữa những yếu hèn tố truyền thống lịch sử trong phiên bản giao hưởng trọn số 2 “Little Russian” (nước Nga nhỏ) giọng Đô thứ, Op. 17, được chế tác nguồn cảm hứng từ văn học tập dân gian Ukraina. Bản tứ tấu lũ dây giọng Rê trưởng, Op. 11, được viết vào thời điểm năm 1871, chịu tác động của “Nhóm 5 người” và đấy là tác phẩm thính phòng thành công xuất sắc nhất của ông.

Tuy nhiên, cuộc sống của Tchaikovsky chưa lúc nào ở trạng thái cân nặng bằng. Sự nghiệp biến đổi của ông dường như càng được thoả mãn bao nhiêu cả về tính bài bản cũng như về phương diện tài thiết yếu thì cuộc sống thường ngày của ông với tứ cách là một trong những giáo viên tại nhạc viện càng ngày trở nên không chịu đựng đựng nổi. Tuy vậy nhưng music của ông thời kỳ này không mang ý nghĩa tự sự thâm thúy như những tác phẩm sau đây của ông. Trái lại, khát vọng của ông là dường như là mong gây tuyệt vời với công chúng với phần đông tác phẩm chói sáng, có trình độ kỹ thuật cao. Và Tchaikovsky sẽ gặt hái được hiệu quả trong một vài tác phẩm như: phiên bản giao hưởng trọn số 3 “Polish” (Ba Lan) gịong Rê trưởng, Op. 29 (1875); fantasy-overture “Francesca domain authority Rimini”, Op.32 (1876); vở ballet The Swan lake (Hồ thiên nga), Op.20 (1875 – 1876) và bản Concerto số 1 cho Piano cùng dàn nhạc giọng đắm đuối giáng thứ, Op. 23 (1874 – 1875).

Thông qua sự giúp sức của một trong những học sinh của chính mình – fan đã tham dự những đêm diễn vị Nadezhda von Meck – nguời thanh nữ quí tộc này đã bắt đầu quan vai trung phong đến Tchaikovsky với nghe một vài tác phẩm của ông. Năm 1876, bà đã ân cần viết thư mang lại ông và mời ông làm cho việc. Cứ như thế bắt đầu một tình các bạn thắm thiết, kỳ lạ độc nhất vô nhị trong lịch sử âm nhạc. Họ đã bảo trì được côn trùng quan hệ thân thiện này nhìn trong suốt 13 năm khoác dù đôi bạn trẻ này chưa hề chạm mặt mặt và thậm chí còn còn chưa từng nghe thấy tiếng nói của nhau trong những lúc họ sinh sống trong cùng một thành phố. Năm 1877, cuộc hôn nhân ở trong phòng soạn nhạc khét tiếng này với Atonina Milyukova thực sự là một trong thảm hoạ khi nó kéo dài chỉ có vài ngày và hoàn thành bằng bài toán Tchaikovsky quay trở lại với chị của ông tại điền trang ở Kamenta. Vấn đề này đã gây chấn động to gan lớn mật tới tính biện pháp vốn dĩ đã tạm bợ của ông và đẩy ông đến việc suy sụp niềm tin nặng nề. Các bác sĩ đã lo ngại đến nỗi bọn họ khuyên ông phải đổi khác hoàn toàn phương pháp sống của bản thân và tháng 10 năm đó, ông cùng em trai bản thân là Anatole đang dời mang đến Moskva. Cuộc hôn nhân đó đã được giải quyết và xử lý bằng các thủ tục ly dị.

Âm nhạc của Tchaikovsky đã đổi khác đáng kể tính từ lúc thời điểm đó. Sự suy sụp về tinh thần và đức tin của Tchaikovsky vào năm 1877 đã làm được phản ánh một biện pháp thường xuyên trong những tác phẩm đến cả mỗi nốt nhạc đều ngập cả nỗi buồn bã của ông cả về mặt thể chất lẫn tinh thần. Điều này thể hiện rất rõ ràng trong phiên bản Giao hưởng số 4 giọng Fa thiết bị được viết vào năm 1877 – cống phẩm này ông dành tặng kèm cho Nadezhda von Meck. Tchaikovsky đã và đang đi du ngoạn một thời gian ở Ý và tại đây ông đã viết xong một vở opera du dương đến quái gở – vở Eugene Onegin.

Vở opera này được công diễn lần đầu tiên vào ngày 29 tháng 3 năm 1879 tận nhà hát Malyj, Moskva. Thời điểm đó Tchaikovsky sáng tác rất nhanh, bà Nadezhda von Meck đã hào phóng cung cấp ông một khoản tiền thường niên là 6000 rúp, vấn đề này đã tạo điều kiện cho ông rời ra khỏi cái nhạc viện kinh hãi đó và bắt đầu một cuộc sống xa hoa sống Moskva và số đông chuyến phượt hết đến Pháp lại đến Ý. Cuộc sống thường ngày thường nhật của Tchaikovsky hôm nay không tất cả gì đặc trưng như những thành công về mặt chăm môn trong các sáng tác của ông. Trong veo 15 năm sót lại của cuộc đời, ông đã biến đổi được thêm 2 bản concerto mang lại piano và dàn nhạc: bạn dạng số 2 giọng Son trưởng, Op.44 (1879 – 1880) với số 3 giọng ngươi giáng trưởng, Op. 75 (1893), một phiên bản concerto hoàn hảo cho violin với dàn nhạc giọng Rê trưởng, Op. 35 (1878) và một tam tấu bọn dây giọng La thứ, Op. 50 – thành quả này đề tặng kèm Nikolai Rubinstein.

Nhiều đơn vị phê bình cho rằng vở opera hay nhất của ông là vở The Queen of Spades (Con váy bích) được sáng tác vào khoảng thời gian 1890 theo chủ thể Định mệnh nhưng mà ông mếm mộ (tuy rằng trên thực tế thì Eugene Onegin vẫn được ngưỡng mộ hơn), được nhấn mạnh vấn đề một cách ấn tượng bằng những giai điệu lặp lại mạnh mẽ.

Tuy nhiên thời kỳ này sản phẩm xuất sắc độc nhất vô nhị của ông là những tác phẩm viết đến dàn nhạc bao gồm có: 4 tổ khúc (trong đó tổ khúc sản phẩm 4 “Mozartina là một trong chuyển soạn); Capriccio Italien, Op.45 (1880); Overture 1812 Op. 49 to đùng (1880); thơ giao hưởng Manfred, Op. 58 (1885) với giao tận hưởng số 5 giọng mi thứ, Op.64 (1888). Vở ballet danh tiếng The Sleeping beauty (Người đẹp mắt ngủ) được sáng sủa tác vào thời điểm năm 1890, sau đó là một vở ballet khác The Nutcracker (Kẹp phân tử dẻ), Op.71 (1891 – 1892) mềm dịu nhưng cũng chỉ là 1 trong những vở ballet ở mức trung bình giống như hai vở trước sẽ là The Swan LakeThe Sleeping beauty.

https://www.youtube.com/watch?v=w1nzCDUNf-0

Tuy nhiên, trong những khi nét trữ tình, lờ đờ của hai vở ballet trước chỉ thường xuyên xoay quanh sự sướt mướt, uỷ mị thì vở ballet The Nutcracker này đã trọn vẹn tránh được nguy cơ tiềm ẩn đó, cùng với một chủ đề cho phép Tchaikovsky có thể thể hiện tài năng mô tả tính phương pháp bằng music (tiến gần tới sự lố bịch) ở mức tự tin chói sáng nhất. Âm nhạc của Tchaikovsky dành cho vở ballet này cho thấy thêm một tầm tác động đáng không thể tinh được của các sáng tác khí nhạc với sự phối âm đã đạt mức đỉnh cao trong trích đoạn “Waltz of flowers” (Điệu Waltz của rất nhiều bông hoa) đầy xúc động.

Chủ đề Định mệnh đã trở lại một lần tiếp nữa trong phiên bản giao tận hưởng số 6 “Pathétique” được sáng sủa tác vào thời điểm năm 1893 – tác phẩm lớn tưởng và mang nhiều khát vọng duy nhất của ông.

Trong một lá thư gửi cho cháu trai của chính mình Vladimir Davidov (‘Bob’) viết hồi tháng 2 năm 1893, khi vẫn sáng tác phiên bản giao tận hưởng này, Tchaikovsky đang viết: “Chú mong rằng mình tất cả thể miêu tả hết được tâm trạng vui sướng mà chú đã gửi gắm vào vào tác phẩm bắt đầu này. Cháu sẽ hồi ức thấy vào trong 1 mùa thu, chú đã huỷ đi chiếc phần hay duy nhất trong bạn dạng giao hưởng cơ mà chú vừa hoàn thành. Chú đã đúng vào khi bỏ nó đi vì chưng nó chỉ là một trong những ngón nghề, một tuyệt kỹ không mấy giá bán trị, một sự phô diễn trống rỗng của những nốt nhạc không chứa đựng nguồn cảm giác thực sự. Thật tuyệt, vào suốt chuyến đi của chú tới Paris, chú vẫn có phát minh cho một bản giao hưởng trọn mới dựa vào một chủ đề mà chú cầu rằng không có ai biết về nó, một chủ đề đã được giữ kín đáo kỹ đến mức không ai rất có thể khám phá ra nó thậm chí ngay cả khi chúng ta đã nỗ lực óc ra nhằm tưởng tượng. Khi nó được công diễn, công tác này sẽ từ từ truyền cài những cảm xúc riêng tư nhất của chú. Trong chuyến đi, khi phác hoạ phiên bản giao hưởng trọn trong đầu, chú đang hơn một lần đề nghị bật khóc, cứ như thể bị lâm vào tình trạng vô vọng hoàn toàn. Trê tuyến phố trở về, chú đã bước đầu viết cùng miệt mài đến hơn cả chú đã viết xong xuôi phần đầu trong chưa đầy 4 ngày và những phần khác đã làm được định hình rõ nét trong đầu chú. Về nhiều khía cạnh, phiên bản giao tận hưởng này hết sức khác thường. Ví dụ, chương cuối là 1 trong những nhịp adagio chậm trễ thay do nhịp allegro ầm ĩ. Cháu không thể hình dung được chú hạnh phúc thế nào khi biết rằng chú không hề kết thúc, rằng chú vẫn còn rất có thể sáng tạo”.

Xem thêm: Top 10 Ý Tưởng Sản Phẩm Tái Chế Từ Chai Nhựa Độc Đáo Nhất 2022

Tchaikovsky đã chỉ huy buổi công diễn đầu tiên tiên bạn dạng “Pathétique” này sinh sống St Peterburg vào trong ngày 28 mon 10 năm 1893 trong lúc bệnh dịch tả sẽ hoành hành tại tp này. Một vài ngày sau, trong lúc ăn tối cùng vài người chúng ta tại một nhà hàng, ông đã uống một cốc nước sông Neva (có thể đấy là chủ ý của ông). Với ông đã bị tiêu diệt trong sự đau đớn vào ngày mùng 6 tháng 11.